如何去欣赏一幅油画作品，无论大众的普通人审美，还是从美学角度观察，去欣赏西画～即油画作品时，就不能不了解一下油画的特点和基本知识。
油画：用透明的植物油调和颜料，在制作过底子的布、纸、木板等材料上塑造艺术形象的绘画。它起源并发展于欧洲，到近代成为世界性的重要画种。
15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画是油画的前身。在运用蛋彩画法的同时，许多画家继续寻找更为理想的调和剂。一般认为，15世纪初期的尼德兰画家凡·爱克兄弟是油画技法的奠基人。他们在前人尝试用油溶解颜料的基础上,用亚麻油和核桃油作为调和剂作画,致使描绘时运笔流畅，颜料在画面上干燥的时间适中，易于作画过程中多次覆盖与修改，形成丰富的色彩层次和光泽度，干透后颜料附着力强，不易剥落和褪色。他们运用新的油画材料创作，在当时的画坛很有影响。油画技术很快在西欧其他国家传开，尤其在意大利的威尼斯得以迅速发展。
作为一种艺术语言，油画包括色彩、明暗、 线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型因素，油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来，油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。油画的制作过程就是艺术家自觉地熟练地驾驭油画材料、选择并运用可以表达艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，又展示了油画语言独特的美——绘画性。
2.“印象派”看到的真实是在大自然光影空气作用下树木花草，山川河流，建筑生灵的光影感，空气感（作为观众，我们看画时可以退后几步，眯起眼睛）
对于中国油画表现性的探索，艺术家们不断作出新的尝试。而完全照搬西方表现主义的笔触和光影色调，很难与中国本土经验相结合。所以，在近些年来，有很多艺术家不断尝试将西方的油彩与东方的写意笔墨相结合 ，用油画、丙烯颜料和画布去呈现东方传统笔墨的气质与韵味。
进行着中西融合的尝试，用写意油彩去呈现，中国乡土人情的万物造化，他的作品以一种独特的视角去观察。
薛祥新笔触下的故乡，呈现着自然原生态的美感，乡土气息的一山一水，一草一木都处于高度的融合状态，这与中国的天人合一的思想境界和万物合一自然观有着异曲同工之妙，这也是传统艺术的精神取向。他的笔触已经将略于形似、超以象外的形象表达推进到一个更加空灵的高度。在他的作品中，我们看到的是他自由自在的精神状态和丰富多彩的内心世界，更是他对于东方精神和东方审美趣味的独特表达。
