“正确”的东方美学如何打造?

  最近,摄影师陈漫因为新拍摄的一张照片而引起了网友们的怒骂。陈漫这幅作品归属于《LADY DIOR我之所见》版块,作品于11月12日登陆上海西岸艺术中心的“迪奥与艺术”展中。

“正确”的东方美学如何打造?

  对于这件事,网上大部分都是一边倒的讨伐声,因为照片不符合主流审美,并被上升到了辱华层面,对于中国审美是与非的争论,也被推上了风口浪尖。

“正确”的东方美学如何打造?

  对于美,我们有着多样的理解。值得深思的是:艺术等于美吗?其实,在艺术史的不同时期,对于艺术的定义都在发生着微妙的变化。艺术当然表现的不只是美,艺术家的存在也不是只为了表达美。反映社会现实、表达主观思想、参与社会性问题讨论等,艺术品应该带给我们的是良久的驻足思考和社会讨论,而不是一声空洞的“好美”。

“正确”的东方美学如何打造?

  而所谓“正确”的东方美学是什么?我不能回答。但下面的这些东方设计和元素,既能符合当代人的审美,又能将传统元素合理地演绎,如何拿捏艺术和美的平衡,让我们来借鉴一下这些图片汲取一些灵感吧。

“正确”的东方美学如何打造?

“正确”的东方美学如何打造?

  不论是书画作品、建筑家具还是服装首饰,色彩是决定审美基调的重要特征,特别是中国色彩文化,乃遗俗也。

  在表达中式审美的构图中,对于色彩的偏好也经常遵循红、黄、绿的概念,大气的中国色彩,让人们能将想象力充分调动。

  在表达中式风格的花艺作品中,我们也经常动用色彩对比强烈的色彩,传统中喜欢热烈的偏好,是表达设计理念时绕不开的噱头~

  中国传统古典文化及其丰富,庭院、建筑、家具、盆栽、香道、书画、插花等元素,随便运用一样有中国特色的元素进入画面,都会使东方美感氛围拉满。

  中国文化是最能代表中国形象的元素,也是许多艺术家在创作时大胆联想的着力点。有艺术家用中国字来进行艺术创作,使字符的表达作用变为装饰作用;也有用太极动作来场景化演示中国身份;更有用插花直接表达东方审美的。

  下面这组摄影作品,由吕雯雯老师负责花艺部分,并融合了色彩、时装、雕塑、剪纸等多种元素,充分表达了中国式美感。

  对“人”的审美在不同朝代有着不同的标准,对人的审美也可以在社会状态中找到合理的解释。比如说唐代繁华,人们偏爱丰腴的身材;魏晋文人风气盛行,流行书生文弱之气;明朝雅致,人们讲求风骨气韵体态美。

  在现代社会,人们对精致和完美的要求苛刻,但我们也要容许其他的美。比方说刘亦菲出演的花木兰,被嘲讽满脸麻子,妆容怪异。但我却觉得,木兰拿剑时坚毅洒脱的眼神,是美,妆后的精致恬静,也是美。

  中国地大物博,各地人民也都各有自己的外貌特色,作为一名普通女孩,当然也可以为自己的单眼皮、宽下颌、黄皮肤而自豪。

  艺术,和技艺、古董、珍宝等词语应该区分开来。经常有人调侃说,我不懂艺术,因为艺术家们总在尝试用各种方式表达各种观念,我们不一定能全然理解与喜欢它。当我们感觉到艺术越来越难以琢磨的同时,有一点是可以肯定的:你也正在思考艺术品带来的意义。