在美术馆，有些作品或常常被观众一带而过，但在“生命惊奇：泰康艺术精品展”很难。因为错过任何一件作品，你都可能漏掉一个足以让你惊奇的时光。
11月26日9时30分，“生命惊奇：泰康艺术精品展”在湖北美术馆开幕。作为首届中国（武汉）文化旅游博览会的重要配套活动之一，该展由湖北省文化和旅游厅主办，湖北美术馆、泰康空间承办。
来自泰康集团的近60件展品时间跨度自1871年至2015年，汇集任颐、齐白石、张大千、古元、刘开渠、吴作人、蒋兆和、靳尚谊等大家之作，表现不同时期的优秀艺术作品对社会和历史的反映与互动，勾勒出与中国快速发展的时代脉搏共振的艺术进程。
对于“生命惊奇：泰康艺术精品展”而言，印在展厅白墙上，带着生命红的“惊奇”二字，不仅是展览的标题，更是观者在逐一看过作品后，被引发的“原来人的生命可以如此多姿多彩的”思考与感叹。
“生命惊奇：泰康艺术精品展”在湖北美术馆1、2号展厅展出。开幕前一天，极目新闻记者在泰康空间研究员阮晶京带领下提前探展。从1号展厅到2号展厅顺时针一路看下来，转眼或许已是144年。
“不同于其他展览聚焦一个主题一个艺术流派或一个比较短的时间段，这个展览有一个长达一百多年的脉络。尤其是对二十世纪艺术的一个呈现，从二十世纪10年代、20年代、30年代、40年代……每一个年代都有代表作品展出。首先从传统中国画开始，然后引入一些西方油画技术的作品，再到新中国成立开始转向为人民服务的文艺，之后改革开放浪潮进来，一直到当代，这个线索特别完整。”阮晶京向极目新闻记者介绍展览看点时说。
通过作品，观众可以清晰看到不同的时代特征。20世纪中国现代水墨人物画的一代宗师蒋兆和的第二大作品《中国人民从此站立起来了》高283厘米宽132厘米。“这幅图有一个非常有意义的地方，在于题跋：中华人民共和国诞生之日1949年10月1日。这是我们目前看到唯一提跋具体到1949年10月1日这一天的作品。”
据湖北美术馆导览信息解读，齐白石曾称赞这件作品的创作方式“能用中国画笔加入外国法内，为中外特见”。画面中皴擦和渲染技法的运用，并不囿于传统笔墨语言特质，而纯粹为艺术家刻画形象所用，完成以明暗造型的目的。
著名油画家、电影大师陈逸飞于1972年创作的油画《黄河颂》也是这次展览的重量级作品之一。《黄河颂》取材于脍炙人口的歌曲《黄河大合唱》，画面上是一位持枪挺立的战士, 以苍莽的河山和低飞的群雁作背景。阮晶京透露，“陈东升董事长特别欣赏这幅作品。首先它有革命现实主义，其次画面中枪口上花朵一样的红绸和群雁给画面增添了一丝浪漫色彩。另外，战士站在象征中华民族精神的黄河和长城的背景前，展现了革命的理想主义。他（陈东升）觉得人不管是做商业，还是其他事业，要想取得成功，都必须要有这三种革命精神。”
“生命惊奇：泰康艺术精品展”展品涉及国画、油画、版画、雕塑、摄影等多个艺术门类，阮晶京介绍，本次展览基本上都是人物画，“即使不是人物画，比如装置作品关注的也是人，是对人的状态、人的内心感受的刻画。”
在展览现场，广为人知却难得一见的珍贵藏品吸引了大量观众驻足欣赏，包括清末著名画家任颐的《洛神图》（1871年）、近现代中国绘画大师齐白石《铁拐李》（1927年）、近现代中国国画大师张大千《仕女》（1950年）、李叔同画作《无题》（约1940年）等。
《洛神图》以一个狭窄的空间突出洛神“翩若惊鸿，宛如游龙”之姿；《铁拐李》中的“八仙之一”意懒神散，如果不是拿着葫芦和铁拐，谁又相信他是个神仙呢？道出了世人多只看外表，而少有慧眼能识得本质的道理；《仕女》图中，张大千则借鉴其在敦煌临摹壁画所习得的手法，以爽利的气韵符合春蚕吐丝的描绘法，精心勾摹出“薄于蝉翼”的印度仕女纱丽的轻盈质感，通过画中眼眸低垂仕女，道尽“寂寥秋色无人赏”的愁绪……
“我看到作者将人物的神态形象描写得细致入微。我能感受到他们想向我们展示的是每一个人不同的生活场景，和场景之中暗含的强劲的生命力。”从内蒙古远道而来的观众娜娜向极目新闻记者感叹。
的确，生命是艺术永恒的命题。“希望观众看展后能被唤起一种惊奇感，即使每天看到蓝天白云与阳光等再平淡寻常的存在，但细细想来也能感受到这些都是一种奇迹。”阮晶京说。
展览前言介绍，在社会各方力量全力支持湖北疫后重振、推动文化和旅游高质量发展的时刻，展览期望以艺术的方式回归对生命的关注，恢复对世界的惊奇。
