经历过几年无剧可追的低谷,今年总算出了不少好看的剧,比如《短剧开始啦》《大豆田永久子与三名前夫》《女子警察的逆袭》《消失的初恋》《龙樱2》等等。
田径队的宫崎大辉(松下洸平饰)则是梨央的青梅竹马,他平时就住在女主家的宿舍里,慢慢就发展成了双向暗恋的关系。
地板上的不明血迹、碎掉的灯泡、不翼而飞的护身符、手臂上的伤口,种种线索都在提醒她:昏迷期间,一定发生了什么重要的事。
时间线拨回到十五年后,渡边的遗体被人意外发现,更蹊跷的是没过多久,其父渡边昭也遭人杀害并抛尸公园。
如果你逛逛评论区,就会发现许多人正忙着在初恋组(梨央和大辉)与天降组(梨央和加濑)之间反复横跳,寻找入股的最佳姿势。
还有,梨央已经记不清细节,大辉却随口就能复述出当年的点点滴滴,关于两人的梦想,关于对东京的想象。
身为刑警,男主的立场决定了他无法像加濑那样无条件守护女主,而是必须以极其矛盾的心态游走在梨央身边。
光是这般纠结的心态,再配上大辉眼神中的隐忍和克制,就够CP党疯狂脑补,写个800字小作文那都不是事儿。
面对“老父亲”上身的加濑,梨央先是企图“萌混过关”,眼看混不过去,又拖长语调“抱怨”:因为他突然跑来问我话嘛。
另一个忍不住嘟嘴撒娇,“我就想吃点甜的嘛,就稍微尝尝”,说着急忙掏出手帕给他擦衬衫上的奶油。
比起猛灌工业糖精、一路甜到齁的糖水剧,这种在理智与私心之间摇摆,若即若离、互相试探的情感张力,那才叫真的上头。
就拿翻拍版的《嫌疑人X的献身》来说,虽说王凯、张鲁一、林心如的演技都挺到位,起码不拖后腿,但总觉得少点内味儿。
再包括去年迷雾剧场那部《在劫难逃》,剧里孙晓萌和赵彬彬的人设、剧情线,明显有模仿《白夜行》的痕迹。
但无论是石神“呕出灵魂的痛苦”,还是亮司为爱献舍的疯狂与卑微,这种扭曲、无望、病态,不顾伦理道德的爱,都只有原版才能完美呈现,直达人心深处。
因为《最爱》同样有着难以复刻的灵魂——对于人性的洞察和人在极端情境下的情绪刻画,以及对氛围感的拿捏。
然而,当她以为风波总算平息时,弟弟手机里的录像又证明了噩梦从未离她远去——原来,为了救差点被拖走施暴的梨央,是弟弟小优捅了渡边。
在如此跌宕起伏的剧情里,逐渐深入角色内心的过程里,你能明显体会到命运对角色步步紧逼的残酷与压迫感。
不同于看完《海岸村恰恰恰》会对乡村生活产生向往的浪漫温情,《最爱》里的“乡村”更像某种隐喻,或者说意象。
故事开篇,镜头对准了苍翠的群山,高矮错落的村庄、无限延伸的麦田,简直美好到像《龙猫》里才会出现的场景。
这样的场景一再让我想起《雪国》:“穿过县界长长的隧道,便是雪国,夜空下一片白茫茫,火车在信号所前停了下来。”
就像流媒体时代,相比起抱上网飞大腿、投资规模倍增的韩剧,日剧的发展节奏相对缓慢,就连少有的爆款《弥留之国的爱丽丝》还是沾了《鱿鱼游戏》的光才重回热搜榜。
但我其实挺庆幸,编剧们依然愿意用最细腻的笔触去书写人的喜怒哀乐,观照人的命运,不执着于迎合社会情绪,哪怕出不了圈,也挺好。