在17世纪上半叶,西班牙画坛最具影响力的是塞维利亚的两位画家,苏巴朗和委拉斯开兹。弗朗西斯柯•德•苏巴朗,出生于农民家庭,一生都保持着农民的气质。幼年时代家境贫苦,放过羊。由于他喜爱画画,父亲便把他送到塞维利亚深造。开始是跟随一位木雕老师学艺,后来和委拉斯开兹一起从师于著名美术教育家巴切科。
苏巴朗从未离开过西班牙,艺术之邦意大利对他似乎没有吸引力。他不喜欢城市的喧闹,是个安守家园的农民式画家。他回到寂静的农村小镇,沉浸在自己的艺术乐园里,并在那里度过自己的一生。苏巴朗最早受到卡拉瓦乔现实主义的影响,醉心于描绘世俗生活,后来他过着隐士般的生活,艺术走向寂静的僧侣世界。
主要画教堂的祭坛画和修道院的装饰画。但在宗教画的创作中始终保持着心灵与艺术的自由,坚持世俗化。他的作品就像他本人的生活一样庄严、平静和抑制,回避激情和悲剧气氛。人们评价他的艺术具有女性般的温柔和纤细。他始终坚持画面的宁静和有条不紊,人物造型健康和庄重。
作为农民出生的艺术家,他更爱民间美术。由于他的地位和生活环境的影响,他的宗教题材作品富有朴素亲切的现实主义倾向,物象塑造具有朴实的质感。人物和环境都充满了质朴的乡土气息。另外,他对丰富和谐的色彩、厚重的形体和强烈的明暗对比关系,都作了深人研究,人们称他为“西班牙的卡拉瓦乔”。
苏巴朗还擅长静物画,他对静物表现出的热情绝不亚于祈祷默思的修道士。他 和荷兰的静物画家一样,对豪华的装饰品不感兴趣,而用一种淳朴的精神对待日常生活中的一般物品。静物的摆设和构图对画家来说是十分讲究的,必须使其符合一定的美学法则。 而苏巴朗对此并不在意。
他摆的静物是很特殊的,随心所欲就像是一个古董商, 或者更像是小商贩。所画的物体一个个互不遮挡地排列在画面上,它们各自独立互 不相干。他所塑造的景物特别注重形体的质量感,往往是运用深暗的背影来突出物 体,使每个形象都有自己独特的个性面貌:或热烈或冷漠,或粗犷奔放,或玲珑细 腻。
画家画物犹如画人,鲜明的个性刻画,使画富有人情味,人们称他的静物画为 “静物肖像画”。